‘Creating a Magical Reality”
Stefania Nazzal (°1976) is een Zwitserse kunstenares die woont en werkt in Dubai.
Nazzal volgde haar opleiding aan de Cyprus Academy of Art en aan Central Saint Martins in Londen. Via een minutieus proces met mixed media onderzoekt ze hoe licht zich door de ruimte verspreidt — en creëert ze composities die tegelijk intuïtief en paradoxaal aanvoelen.
In een diep gelaagd artistiek proces kiest Nazzal zorgvuldig elk element en elke nuanceverschuiving als middel om kleuren te ontleden: zowel de kleuren die we in de natuur zien als diegene die verborgen blijven.
Haar werken maken gebruik van een rijk palet aan hergebruikte PVC-draden, die balanceren tussen soliditeit en vloeibaarheid. Ze heeft deze materialen — doorgaans gebruikt in soepelere vormen zoals vriendschapsarmbandjes en sleutelhangers — getransformeerd tot sculpturale stromen die vloeien als gedachten.
“Een perfecte curve die zich voorbij de hemel buigt, zonder einde in zicht… Fabels vertellen dat er schatten wachten op ware gelovigen. Een spectrum van kleuren, schitterende tinten die mij vreugde en geluk brengen, Langzaam vervagend in een waas van licht. Magisch tot in de kern, naar een wereld van fantasie en kleurrijke verbeelding…”
“Somewhere” door Stefania Nazzal
“Een magische realiteit creëren”
“Kunst wordt voor mij sterk beïnvloed door de natuurlijke wereld. De genereuze krachten van de natuur hebben mij altijd gedragen en meegenomen, en boden een sprankje hoop en een gevoel van magie in moeilijke tijden. Ik begon mijn artistieke praktijk met een focus op natuurlijk licht als spectrum, en onderzocht hoe kleurovergangen een glimp van het sublieme kunnen geven.
Mijn sculpturen en reliëfs zijn arbeidsintensief en meditatief. Door vormen en kleuren te buigen, werk ik met materialiteit in zowel haar perfectie als haar vervorming, en beweeg ik weg van tweedimensionale formats. Door de zichtlijnen te manipuleren via verschillende tinten, creëer ik beweging. In mijn werk wordt de sculpturale vastheid van duizenden naast elkaar geplaatste draden een expressief gebaar van tijd en licht.
Mijn werk is een poging om vormen te geven aan vluchtige momenten: de zonsondergang, de flikkering van een idee, een speels licht. Ik werk met harde, industriële materialen om deze ervaringen te benaderen — ervaringen die niet vast te houden zijn. Ik wil het gevoel oproepen dat geen enkel moment hetzelfde is wanneer je volledig aanwezig bent bij alle kleine verschuivingen die zich in de tijd ontvouwen.”