L’œuvre d’art Mercedes 300 SL Streamline Crème d’Antoine Dufilho est une ode à la vitesse et à l’élégance. L’œuvre représente l’emblématique Mercedes dans une interprétation futuriste. La sculpture se compose de formes stratifiées et aérodynamiques qui suggèrent le rythme et le mouvement. Chaque ligne souligne la dynamique fluide de la voiture. L’interaction entre l’espace ouvert et le volume confère à l’œuvre une légèreté, comme si elle flottait.
La sculpture attire immédiatement l’attention. Des lignes épurées alternent avec des courbes subtiles, créant une image harmonieuse. L’utilisation de tons crème et métalliques renforce le sentiment de luxe et de sophistication. En outre, la voiture est présentée comme étant plus qu’un véhicule : c’est un symbole de progrès, de design et de technologie.
Avec cette œuvre, Dufilho parvient à trouver un équilibre entre abstraction et reconnaissance. De près, vous pouvez voir les structures rythmiques. De plus loin, vous reconnaissez clairement l’emblématique Mercedes. Cela donne à l’œuvre plusieurs couches et invite à la regarder plus longtemps. Elle est à la fois moderne et intemporelle.
Antoine Dufilho est un artiste et architecte français qui crée des sculptures à l’intersection de l’art et de la technologie. Ses œuvres explorent la relation entre le volume, le rythme et le mouvement. Par la répétition de formes géométriques, il crée des structures à la fois ouvertes et définies. Cela confère à ses sculptures une dynamique unique.
Dufilho a commencé sa carrière dans l’architecture, mais a rapidement trouvé sa voie dans le monde de l’art. Sa passion pour les voitures et la technologie l’a conduit à créer une série de sculptures centrées sur des véhicules emblématiques. Il allie précision et créativité, rendant chaque œuvre à la fois innovante et reconnaissable. Son travail est exposé dans le monde entier et salué pour son originalité. Son style se caractérise par la précision et l’expérimentation. Il cherche toujours la frontière entre l’art et la technologie. Avec ses sculptures, il traduit la vitesse et le mouvement en formes tangibles. L’innovation et l’esthétique se fondent parfaitement.
Een certificaat van echtheid (COA) is een document van een gezaghebbende bron dat de echtheid van het kunstwerk verifieert. Veel COA’s zijn ondertekend door de kunstenaar, maar andere zijn ondertekend door de vertegenwoordigende galerie of de drukker die samen met de kunstenaar aan het werk heeft gewerkt. Voor werken op de secundaire markt zijn gemachtigde nalatenschappen of stichtingen vaak de uitgevende partij.
COA’s bevatten meestal de naam van de kunstenaar, de details (titel, datum, medium, afmetingen) van het werk in kwestie en waar mogelijk een afbeelding van het werk.