Banksy apporte avec lui
Wrong War (signé à la main)
une déclaration poignante qui touche directement le spectateur. L’œuvre représente la Faucheuse, symbole de la mort et de l’impermanence. Au lieu d’un visage traditionnel, elle porte un masque smiley jaune vif. Cette combinaison de menace et d’humour rend le message intense et paradoxal.
Sous la figure, en lettres rouges dégoulinantes, figure le texte Wrong War. Les mots sont crus et provocateurs, soulignant la futilité et l’absurdité de la guerre. La combinaison du texte et de l’image crée un message visuel puissant qui porte à la fois la critique et la satire.
Banksy utilise son style typique de pochoir pour cette œuvre. Les couleurs contrastées (noir, jaune et rouge) renforcent l’impact de l’œuvre. La sobriété du dessin rend le message d’autant plus percutant. Wrong War montre comment l’humour et la tragédie peuvent se combiner pour former une déclaration politique puissante.
L’œuvre d’art appelle à la réflexion. Pourquoi les guerres sont-elles menées, qui en profite et qui en souffre ? Le sourire de la mort symbolise l’hypocrisie du pouvoir et de la propagande. Alors que la menace est grande, la gravité est dissimulée sous une apparente gaieté.
Cette œuvre est typique de Banksy : simple dans son exécution, mais profonde dans sa signification. Elle nous rappelle que l’art n’est pas seulement décoratif, mais qu’il peut aussi exciter et confronter. Wrong War reste d’actualité et urgent, quel que soit le lieu ou l’époque.
Banksy est un artiste de rue britannique anonyme connu dans le monde entier pour ses œuvres provocantes et socialement critiques. Avec une satire acerbe, il expose des problèmes complexes.
Ses œuvres se retrouvent souvent sur les murs et dans les rues, ainsi que dans les collections et les musées. Banksy allie la simplicité à un message puissant qui interpelle immédiatement.
En abordant les thèmes de la guerre, de la consommation, du pouvoir et de l’inégalité, il confronte le spectateur. Son travail n’appelle pas à l’admiration passive, mais à la réflexion critique et au dialogue.
Een certificaat van echtheid (COA) is een document van een gezaghebbende bron dat de echtheid van het kunstwerk verifieert. Veel COA’s zijn ondertekend door de kunstenaar, maar andere zijn ondertekend door de vertegenwoordigende galerie of de drukker die samen met de kunstenaar aan het werk heeft gewerkt. Voor werken op de secundaire markt zijn gemachtigde nalatenschappen of stichtingen vaak de uitgevende partij.
COA’s bevatten meestal de naam van de kunstenaar, de details (titel, datum, medium, afmetingen) van het werk in kwestie en waar mogelijk een afbeelding van het werk.