WhatsApp Image 2025-09-01 at 14.35.55

Montana Engels

Ontdek de nieuwste kunstwerken van Montana Engels, exclusief bij Vision XR Gallery.
Bekijk collectie
WhatsApp Image 2025-09-01 at 14.25.01

Hijack

Nieuwe collectie
Ontdek

Artiesten

Exclusieve artiesten. Uitzonderlijke kwaliteit.
Elke kunstenaar in onze selectie is met zorg gekozen om het hoogste niveau te garanderen

Alec Monopoly

Andy Warhol

VXR Exclusive

Roy Van Der Laars

Damien Hirst

KAWS

VXR Exclusive

Eddy Maniez

VXR Exclusive

Loes Van Delft

VXR Exclusive

Montana Engels

Banksy

Hijack

VXR Exclusive

Antoine Dufilho

VXR Exclusive

Yaniv Edery

Mr. Brainwash

Alle artiesten

Kunstwerken

Nieuw in de collectie

Yaniv Edery – Wolf Poker Red Suit Dit kunstwerk straalt kracht en elegantie uit. Een wolf in een stijlvol rood pak, zittend aan de pokertafel. Het dier houdt de kaarten stevig vast en kijkt zelfverzekerd vooruit. Het rode kostuum symboliseert lef en dominantie. Tegelijkertijd geeft het zwarte hemd met strikje een vleugje verfijning en klasse. De achtergrond toont subtiele hartpatronen, die de spanning van het spel benadrukken. Het contrast tussen de donkere wolvenkop en het felle rood maakt het werk intens en meeslepend. Elk detail – van de fijne lijnen in de vacht tot de perfect afgebeelde fiches – draagt bij aan een beeld dat direct indruk maakt. Dit kunstwerk laat zien hoe instinct, stijl en macht samenkomen. Het is meer dan een decoratief stuk: het vertelt een verhaal. Over strategie, risico’s en de kracht om te winnen. Daarmee is Wolf Poker Red Suit ideaal voor wie een sterk en sprekend kunstwerk zoekt dat klasse en karakter combineert.
Yaniv Edery

Wolf Poker Red Suit Medium

X

175.00 cm

X

125.00 cm
I Told The Stars About You – Loes van Delft Met I Told The Stars About You neemt Loes van Delft je mee op een reis voorbij de grenzen van onze wereld. Het cartooneske figuur, gekleed in een ruimtekostuum, zweeft tussen planeten en sterren. Daardoor ontstaat een betoverende compositie waarin nieuwsgierigheid, avontuur en emotie samenkomen. Eerst valt de expressieve blik van het personage op. Vervolgens zie je de krachtige details in het pak, omlijst door dikke zwarte lijnen die typisch zijn voor Van Delft. Bovendien geven de zachte blauwtinten en de contrasterende roze achtergrond het geheel een speelse dynamiek. Daardoor voel je alsof je zelf deel uitmaakt van deze interstellaire vertelling. Dit werk gaat verder dan een kleurrijke compositie. Het vertelt een universeel verhaal over liefde, verbondenheid en verlangen. Want de titel I Told The Stars About You benadrukt dat gevoelens hun weg vinden, zelfs tot in de verste uithoeken van het heelal. Juist hierdoor raakt dit werk iedereen die het ziet.
Loes Van Delft

I Told the Stars About You

55.12 IN

X

55.12 IN
140.00 cm

X

140.00 cm
Yaniv Edery – Dollar Bill Dagobert Gun Het kunstwerk Dollar Bill Dagobert Gun van Yaniv Edery toont een iconisch beeld vol luxe en ironie. Dagobert Duck, symbool van rijkdom, verschijnt hier in een nieuwe rol. Hij draagt een chique outfit en houdt een pistool vast, waarmee hij kracht en dominantie uitstraalt. De achtergrond van het honderd dollar biljet versterkt het thema van macht en geld. Het gebruik van rood, goud en blauw geeft het werk een luxueuze en opvallende uitstraling. Hierdoor ontstaat een sterk contrast tussen stripfiguur en serieuze symboliek. Edery speelt bewust met de spanning tussen speelsheid en ernst. Dagobert Duck wordt niet alleen een karikatuur van rijkdom, maar ook een symbool van controle en invloed. Het pistool in zijn hand benadrukt de rauwe kant van macht, terwijl de glimlach een speelse knipoog geeft. Het kunstwerk zit vol details die het oog blijven trekken. De gedurfde kleurencombinaties geven diepte en intensiteit. Daardoor ontstaat een uniek samenspel tussen popart en maatschappelijk commentaar. De compositie maakt dit werk zowel uitdagend als intrigerend. Het roept vragen op over de relatie tussen geld, macht en identiteit. Tegelijkertijd blijft het herkenbaar en toegankelijk dankzij het gebruik van een populaire stripheld. Dollar Bill Dagobert Gun laat zien hoe Edery iconische figuren heruitvindt en plaatst in een wereld van luxe en ironische contrasten. Het resultaat is een kunstwerk dat confronteert, verleidt en amuseert.
Yaniv Edery

Dollar Bill Dagobert Gun

0.00 IN

X

0.00 IN
cm

X

cm
Banksy – Flag Silver (Stamped) Banksy – Flag Silver (Stamped) is een krachtig en confronterend kunstwerk. Het toont kinderen die een Amerikaanse vlag planten op een verwoeste auto. Het beeld verwijst duidelijk naar politieke en sociale thema’s. De scherpe contrasten in zwart, wit en zilver versterken de dramatische lading. Hierdoor wordt de kijker direct geraakt. Dit werk weerspiegelt de harde realiteit van oorlog, macht en propaganda. Het stelt vragen over onschuld, patriottisme en uitbuiting. Door kinderen in de hoofdrol te plaatsen, benadrukt Banksy het verlies van jeugdige onschuld. Tegelijkertijd legt hij de absurditeit van machtssymbolen bloot. De compositie is strak en geladen met symboliek. Het kunstwerk behoort tot Banksy’s bekendere prints en combineert zijn typische ironie met een universele boodschap. De boodschap is confronterend, maar tegelijk briljant in eenvoud. De toeschouwer wordt gedwongen stil te staan bij actuele thema’s. Dat maakt dit kunstwerk niet alleen visueel indrukwekkend, maar ook inhoudelijk relevant.
Banksy

Flag (Silver) (Stamped)

19.69 IN

X

27.56 IN
50.00 cm

X

70.00 cm
Mr. Brainwash – Beautiful Girl Mr. Brainwash – Beautiful Girl is een kleurrijk en levendig kunstwerk dat onschuld en hoop op een unieke manier verbeeldt. Het middelpunt is een jong meisje in een opvallende roze jurk. Ze houdt een rode ballon vast, een symbool dat staat voor vrijheid, dromerigheid en kinderlijke verwondering. De achtergrond is een explosie van graffiti, krachtige teksten en felle kleuren. Woorden als Never Give Up en Keep It Real geven het werk een positieve en motiverende lading. Deze combinatie van speels kinderlijke puurheid en street art energie zorgt voor een spannend contrast. De expressieve kleuren versterken de emotionele impact. De rode ballon zweeft naar boven, wat het idee van loslaten en hoop benadrukt. Tegelijkertijd nodigt de houding van het meisje uit tot reflectie: ze staat stevig, maar haar blik is ingetogen. Dit maakt het kunstwerk gelaagd en betekenisvol. Elke spuitbuslijn en verfstrook draagt bij aan de dynamiek van de compositie. De achtergrond vertelt een eigen verhaal, vol stedelijke chaos en creatieve kracht. Dit maakt Beautiful Girl niet alleen een visueel aantrekkelijk kunstwerk, maar ook een bron van inspiratie. Het werk is typerend voor Mr. Brainwash. Hij weet iconische beelden te combineren met kleurrijke, energieke street art, waarbij hij een universele boodschap van hoop, liefde en veerkracht overbrengt. Beautiful Girl is meer dan een afbeelding. Het is een viering van kinderlijke zuiverheid in een wereld die vaak hard en complex is. Het nodigt uit om optimistisch te blijven en dromen vast te houden, hoe moeilijk de omstandigheden ook zijn.
Mr. Brainwash

Beautiful Girl (P116758 [MBW])

30.00 IN

X

21.97 IN
76.20 cm

X

55.80 cm
Yaniv Edery – Queen England Dit indrukwekkende kunstwerk van Yaniv Edery brengt een ode aan koninklijke kracht en nationale trots. Centraal staat de jonge Queen Elizabeth, stijlvol en elegant weergegeven. Haar felblauwe ogen trekken direct de aandacht en vormen een krachtig contrast met de klassieke zwart-wit uitwerking van haar portret. Op de achtergrond schittert de Union Jack in rood, wit en blauw. Het dynamische lijnenspel en de felle kleuren geven het werk energie en moderne uitstraling. Achter de vlag is Buckingham Palace subtiel zichtbaar, wat het geheel diepgang en context verleent. Deze combinatie van koninklijke waardigheid en hedendaagse pop-art maakt het kunstwerk uniek. Edery speelt hier met contrasten. Het klassieke beeld van de koningin wordt gecombineerd met moderne kleuren, patronen en tekstfragmenten. Hierdoor ontstaat een brug tussen verleden en heden. Het werk symboliseert traditie, macht en continuïteit, maar ook vernieuwing en vooruitgang. Elk detail is zorgvuldig uitgewerkt. De glans van de kroon, de lijnen van de vlag en de subtiele compositie zorgen voor een harmonisch geheel. Queen England is meer dan een portret; het is een visueel statement dat trots, elegantie en symboliek samenbrengt in één krachtig beeld. Het kunstwerk blijft boeien omdat het meerdere lagen bevat. Het toont niet alleen een icoon van de Britse geschiedenis, maar ook een interpretatie van hoe traditie en moderniteit elkaar versterken. Dit maakt het werk tijdloos én eigentijds.
Yaniv Edery

Queen England

44.88 IN

X

37.40 IN
114.00 cm

X

95.00 cm
Montana Engels – Seraphibe Het kunstwerk Seraphibe van Montana Engels combineert urban cultuur met eigentijdse kunst. Drie skateboarddecks vormen samen één krachtig beeld. De compositie toont een abstract portret opgebouwd uit verticale lijnen. De kleuren paars en diepblauw versterken de spanning en zorgen voor een dynamisch contrast. Dit werk is meer dan een visuele creatie. Het gaat over beweging, ritme en vrijheid. Skateboards staan symbool voor street culture, energie en lef. Door dit medium te gebruiken, tilt Montana Engels haar kunst naar een vernieuwend niveau. Van dichtbij zie je alleen strepen. Maar zodra je afstand neemt, ontstaat een herkenbaar beeld. Dit spel van illusie en realisme is kenmerkend voor haar stijl. Seraphibe daagt de toeschouwer uit om verder te kijken en verbanden te leggen. De lijnvoering is strak maar ook speels. Hierdoor ontstaat een uniek ritme dat bijna muzikaal aanvoelt. De combinatie van abstractie en herkenbaarheid maakt dit werk veelzijdig en intrigerend. Het is een kunstwerk dat moderne esthetiek en persoonlijke expressie perfect samenbrengt.
Montana Engels

Seraphine

0.00 IN

X

0.00 IN
cm

X

cm
Turtle Orange Candy – Eddy Maniez Turtle Orange Candy van Eddy Maniez is een oogverblindende sculptuur die de kracht van de natuur en de pracht van luxe samenbrengt. De zeeschildpad, symbool van wijsheid, geduld en bescherming, is uitgevoerd in een levendige oranje kleur die doet denken aan glanzend snoepgoed. Het oppervlak is rijkelijk bezet met silicone dots en Swarovski kristallen, die sprankelen bij iedere beweging van het licht. Deze combinatie maakt het kunstwerk speels en tegelijkertijd majestueus. Bovendien benadrukt Turtle Orange Candy de dualiteit tussen zachtheid en kracht. De schildpad, vaak gezien als een kalm en sereen wezen, krijgt in dit werk een extravagante en moderne uitstraling. De lange vinnen en het sierlijk gevormde schild worden geaccentueerd door de glanzende kristallen, waardoor het dier bijna mythisch aanvoelt. Het kunstwerk overstijgt daarmee een realistische weergave en verandert in een luxueus icoon dat schoonheid, harmonie en overdaad uitstraalt. Het gebruik van oranje als hoofdkleur staat symbool voor energie, vitaliteit en optimisme. Samen met de kristallen vormt het een hypnotiserend geheel dat de aandacht onmiddellijk naar zich toe trekt. Turtle Orange Candy is niet slechts een sculptuur, maar een krachtig statement piece dat iedere ruimte transformeert in een plek van luxe en verbeelding.
Eddy Maniez

Turtle Orange Candy

0.00 IN

X

0.00 IN
cm

X

cm
Antoine Dufilho – McLaren Speedtail British Green De McLaren Speedtail – British Green van Antoine Dufilho is een adembenemend kunstwerk dat techniek, beweging en elegantie combineert. Het sculptuur toont de iconische supercar in een gestileerde, gelaagde vorm. Elke laag benadrukt de vloeiende lijnen en snelheid van het originele ontwerp. Het diepe British Green versterkt de luxe uitstraling en voegt karakter toe. Door gebruik te maken van geometrische ritmes en herhaling creëert Dufilho een visueel spel van licht en schaduw. Het werk weerspiegelt snelheid, precisie en innovatie. De uitgesproken glans en metallic accenten onderstrepen de dynamiek van de auto. Het is een moderne interpretatie van tijdloze autokunst. De McLaren Speedtail – British Green vertegenwoordigt meer dan enkel design. Het belichaamt passie voor techniek en verfijning. Het sculptuur nodigt uit om van alle kanten bewonderd te worden. Strakke vormen worden afgewisseld met transparante ruimten, waardoor het werk luchtig en innovatief aanvoelt. Dit kunstwerk laat zien hoe Antoine Dufilho een auto transformeert tot sculpturale poëzie. Het is een eerbetoon aan snelheid, maar ook een reflectie van balans en harmonie. Iedere laag is met zorg geplaatst en draagt bij aan het geheel. Het resultaat is zowel verfijnd als krachtig.
Antoine Dufilho

McLaren Speedtail – British Green

14.96 IN

X

33.46 IN
38.00 cm

X

85.00 cm
Alle kunstwerken

Evenementen

Neem deel aan de unieke evenementen georganiseerd door Vision XR Gallery

Solo Expo Antoine Dufilho during Zoute Grand Prix Week

8 okt
12 okt
Vision XR Gallery Knokke
€ 0.00 p.p.

The Unofficial Trilogy – BANKSY – MR BRAINWASH – HIJACK

12 sep
28 sep
Vision XR Gallery Antwerpen
€ 0.00 p.p.

TAN LINES – SOLO EXPO

15 aug
22 aug
Vision XR Gallery Knokke
Gratis toegang

Solo Art Exhibition by Hijack

21 jun
29 jun
Vision XR Gallery Knokke
Gratis toegang

Silent Motion By Antoine Dufilho

20 jun
29 jun
Vision XR Gallery Antwerpen
Gratis toegang

Très Chic 2024

22 nov
24 nov
Trixxo
Gratis toegang

Gentleman’s Fair 2024

8 nov
11 nov
Waregem Expo
Gratis toegang

Shattered Realities

4 okt
6 okt
Vonn Global Art
Gratis toegang

Knokke Art Fair

10 aug
18 aug
Knokke
Gratis toegang

De Kunst Van Siliconen En Swarovski

20 jun
23 jun
Vision XR Gallery
Gratis toegang
Alle evenementen

Recent verkocht bij Vision XR Gallery

Golf Sale (Hand Signed)

Banksy
Mr. Brainwash – Never, Never Give Up! Mr. Brainwash – Never, Never Give Up! is een krachtig en energiek kunstwerk dat positiviteit en doorzettingsvermogen uitstraalt. Op de voorgrond zien we twee kinderen: één tilt de ander omhoog zodat hij de muur kan bereiken en een boodschap kan achterlaten. Deze simpele maar betekenisvolle scène benadrukt samenwerking, vertrouwen en hoop. De iconische tekst Never, Never Give Up! spat in felrode letters van het doek. Het fungeert niet alleen als visueel middelpunt, maar ook als een boodschap die je rechtstreeks aanspreekt. In een wereld vol uitdagingen moedigt dit kunstwerk aan om altijd door te zetten en nooit op te geven. De achtergrond is gevuld met lagen van graffiti, krantenprints en kleurrijke patronen. Hierdoor ontstaat een dynamische collage die het gevoel geeft van stedelijke energie en creatieve vrijheid. Elk detail, van de blauwe en gele verfspatten tot de subtiele hartvormen, draagt bij aan de explosieve uitstraling van het werk. De kinderen staan symbool voor onschuld, hoop en een nieuwe generatie die de toekomst vormgeeft. Hun houding versterkt de kernboodschap: alleen door elkaar te steunen, bereik je nieuwe hoogtes. Het werk ademt optimisme en laat zien dat zelfs kleine daden grote betekenis hebben. Met Never, Never Give Up! laat Mr. Brainwash zien dat kunst niet alleen decoratief is, maar ook een middel om te inspireren en motiveren. De kracht van street art en popart komt hier samen in een unieke compositie die raakt en energie geeft.

Never, Never Give Up! (P114375 [MBW])

Weston Super Mare (Hand Signed)

Banksy

BFF Large

Hijack
Hijack – They Love Me, They Love Me Not (small) Het kunstwerk They Love Me, They Love Me Not (small) van Hijack combineert urban art met poëzie. Een figuur in hoodie plukt een bloem. Hij verwijdert blaadjes en stelt de klassieke vraag: houden ze van me, of niet? De achtergrond verwijst duidelijk naar Andy Warhol’s beroemde Flowers. Felle kleuren – rood, geel, wit en roze – contrasteren krachtig met het groen van de stelen. Het canvas straalt energie uit. Tegelijkertijd brengt het melancholie, want de actie van de hoodie-figuur toont onzekerheid en verlangen. Hijack speelt hier met symboliek. De bloem staat voor liefde en hoop. Het plukken benadrukt twijfel en kwetsbaarheid. Toch geeft de kleurrijke achtergrond een gevoel van positiviteit en speelsheid. Het werk balanceert tussen optimisme en introspectie. De figuur, met verborgen gezicht, staat symbool voor de anonieme mens. Iedereen kan zich erin herkennen. Daardoor wordt het kunstwerk universeel. Het toont hoe liefde en acceptatie thema’s zijn die ieder mens bezighouden. Met zijn mix van street art en pop art weet Hijack steeds verrassende beelden te creëren. Dit werk is geen simpele ode aan Warhol, maar een moderne interpretatie met een intieme twist. Het stelt vragen over identiteit, liefde en kwetsbaarheid, terwijl het tegelijkertijd de kracht van kleur en kunst viert.

They Love Me, They Love Me Not Small

Hijack

Subway Panel

Mr. Brainwash
Hijack – Beating Heart Beating Heart van Hijack is een krachtig kunstwerk dat direct aanspreekt. Een mysterieuze figuur in een rode hoodie staat centraal. Met een knuppel slaat hij een hart in een betonnen muur. Het contrast tussen de harde achtergrond en de levendige graffiti eromheen maakt de boodschap sterker. Het werk gaat over strijd, liefde en doorzettingsvermogen. Het hart verschijnt niet vanzelf; het wordt letterlijk uit de muur geslagen. Daarmee laat Hijack zien dat liefde inspanning vraagt en vaak ontstaat uit confrontatie. De felle kleuren van de graffiti voegen spanning toe, terwijl het hart symbool staat voor hoop en emotie. De energie spat van het doek. Elke lijn en kleur is zorgvuldig geplaatst om kracht en beweging te benadrukken. Je voelt de dynamiek en de emotionele lading. Het kunstwerk is rauw en toch universeel herkenbaar. Het nodigt uit om na te denken over muren, zowel fysiek als emotioneel, en hoe liefde die kan doorbreken.

Beating Heart

Hijack
Banksy – Napalm (Stamped) Banksy brengt met Napalm (Stamped) een confronterend en indringend beeld dat direct raakt. Het kunstwerk toont een naakt Vietnamees meisje, gebaseerd op de iconische oorlogsfoto van Kim Phúc, die angstig en kwetsbaar wordt afgebeeld. Aan weerszijden lopen Mickey Mouse en Ronald McDonald, vrolijk glimlachend en met opgeheven handen. De contrasten zijn schokkend en doelbewust. Het kind symboliseert lijden en oorlog, terwijl de commerciële figuren staan voor consumptie, entertainment en oppervlakkigheid. Door deze combinatie creëert Banksy een krachtig commentaar op de manier waarop westerse cultuur vaak de harde realiteit overschaduwt. De gekozen kleuren zijn eenvoudig maar doeltreffend. Het grijs van de achtergrond benadrukt de ernst, terwijl de felle details van Mickey en Ronald voor een wrange vrolijkheid zorgen. Daardoor wordt de toeschouwer gedwongen stil te staan bij hypocrisie en westerse invloed in conflicten. Napalm (Stamped) is niet alleen visueel sterk, maar ook inhoudelijk een aanklacht. Banksy daagt hiermee het publiek uit om kritisch te kijken naar oorlog, macht en de rol van multinationals. Het werk balanceert tussen satire en tragedie, waardoor de boodschap des te krachtiger wordt. Dit kunstwerk is een klassiek voorbeeld van Banksy’s vermogen om harde thema’s in een ogenschijnlijk simpele compositie te vatten. Elke lijn, elk detail draagt bij aan het ongemakkelijke gevoel dat Banksy bewust oproept. Het werk benadrukt hoe absurd de combinatie van kinderlijke vrolijkheid en oorlogsleed kan zijn.

Napalm (Stamped)

Balloon Girl

Mr. Brainwash

Keep It Unreal

Mr. Brainwash
Hijack – Fetching Ideas Hijack presenteert met Fetching Ideas een dynamisch kunstwerk dat creativiteit, speelsheid en rebellie combineert. Het beeld toont een figuur in een blauwe hoodie, zittend aan de rand van een kleurrijk vlak. Met een uitgestrekte hand reikt hij naar een zwevende ballonhond, uitgevoerd in glanzend roze. De achtergrond bestaat uit een helder geel vlak, gevuld met een raster van stippen in diverse kleuren. Deze compositie verwijst duidelijk naar de iconische werken van Damien Hirst, maar wordt door Hijack op een eigenzinnige manier geïnterpreteerd. De combinatie van een klassieke referentie en een speelse, hedendaagse twist maakt dit werk krachtig én uniek. Het thema van Fetching Ideas draait om inspiratie en verbeelding. De figuur probeert letterlijk ideeën te grijpen, gesymboliseerd door de ballonhond. Dit object staat niet alleen voor kunst en speelsheid, maar ook voor het onverwachte en het kinderlijke in onszelf. Zo brengt Hijack spanning tussen ernst en luchtigheid, tussen de kunstwereld en straatcultuur. Door zijn scherpe contrasten, heldere kleuren en ironische beeldtaal weet Fetching Ideas onmiddellijk de aandacht van de kijker te trekken. Bovendien laat het werk je nadenken over de waarde van kunst, de zoektocht naar creativiteit en de rol van verbeelding in het dagelijks leven. Het is een kunstwerk dat zowel esthetisch aantrekkelijk als inhoudelijk prikkelend is.

Fetching Ideas

Hijack

Balloon Girl ‘Follow Your Dreams’

Mr. Brainwash

Work Well Together

Mr. Brainwash

With All My Love

Mr. Brainwash

Beautiful Girl

Mr. Brainwash

Balloon Girl

Mr. Brainwash

Ons aanbod

Kunst op maat van uw vennootschap.
Aankoop of huur-koop mogelijk met fiscaal voordeel.

Certificaten

Wereldwijde verzending

Consultaties aan huis

Aankoop / huur-koop

Ontdek onze formules
Ontdek kunstwerken
Naar winkelwagen