Het kunstwerk Celeste van Montana Engels is een ode aan elegantie en mysterie. Het portret toont een vrouw die in stilte reflecteert, gevangen in een web van lijnen en schaduwen. De achtergrond in zachte paarse tinten versterkt het dromerige en serene gevoel.
Rond het gezicht zweven kleurrijke vlinders. Hun vleugels in blauw en goud brengen beweging en energie. De vlinders symboliseren vrijheid, transformatie en hoop. Samen creëren ze een contrast tussen rust en levendigheid.
Van dichtbij zie je enkel verticale strepen. Maar stap een stukje terug, en een realistisch portret ontvouwt zich. Dit spel tussen abstract en realistisch is kenmerkend voor Montana Engels. Het maakt Celeste gelaagd en intrigerend.
Het werk spreekt over innerlijke kracht en vernieuwing. De blik van de vrouw is intens, bijna hypnotiserend. Daardoor raakt het kunstwerk emoties die iedereen herkent: verlangen, reflectie en groei. Celeste is niet zomaar een portret, maar een verhaal in beeld.
Over de kunstenaar:
Montana Engels is een jonge kunstenares die een geheel eigen schildertechniek ontwikkelde. Door uitsluitend handgeschilderde lijnen te gebruiken, weet ze portretten te creëren die van dichtbij abstract ogen, maar zodra je afstand neemt, veranderen in verrassend gedetailleerde en realistische portretten.
Haar creatieve talent werd al vroeg zichtbaar, maar haar doorbraak volgde na deelname aan Belgium’s Got Talent. Daar werd ze ontdekt en groeide haar bekendheid. Kort daarna werd ze uitgenodigd door de familie Hazard om live te schilderen, wat haar carrière in een stroomversnelling bracht. Inmiddels heeft Montana gewerkt voor bekende artiesten, de prins van België, en trad ze op bij evenementen als Tomorrowland. Ook maakte ze internationale samenwerkingen met merken als MAC Cosmetics, Disney, Aston Martin, Playstation, Porsche, MINI, The National Lottery, Sherathon, Qmusic, Monster, Jägermeister, Lolaliza, Bombay Sapphire, Gaston Luga, Tao, Bowmore, Binck Bank, Deme, Suspicious Antwerp, Antwerp Diamond Museum en vele anderen.
Wat haar kunst uniek maakt, is de zelf ontwikkelde “striped” stijl: werken opgebouwd uit lijnen die samen een portret vormen. Van dichtbij lijken ze abstract, maar van verder weg ontstaat een indrukwekkend realisme.
Een certificaat van echtheid (COA) is een document van een gezaghebbende bron dat de echtheid van het kunstwerk verifieert. Veel COA’s zijn ondertekend door de kunstenaar, maar andere zijn ondertekend door de vertegenwoordigende galerie of de drukker die samen met de kunstenaar aan het werk heeft gewerkt. Voor werken op de secundaire markt zijn gemachtigde nalatenschappen of stichtingen vaak de uitgevende partij.
COA’s bevatten meestal de naam van de kunstenaar, de details (titel, datum, medium, afmetingen) van het werk in kwestie en waar mogelijk een afbeelding van het werk.