Het kunstwerk Naish van Montana Engels is een ode aan beweging, vrijheid en energie. Het werk toont een dynamisch tafereel dat opgebouwd is uit krachtige verticale lijnen. Deze lijnen spelen met perspectief en licht, waardoor de abstracte vormen samen een herkenbaar beeld vormen.
Het blauw-gele kleurenpalet straalt kracht en positiviteit uit. Het diepe blauw staat symbool voor diepte, rust en concentratie, terwijl het geel een gevoel van energie en levenslust oproept. Samen creëren ze een harmonie die zowel spannend als evenwichtig is.
Van dichtbij zie je losse strepen en patronen. Maar zodra je afstand neemt, ontstaat er een beeld dat steeds gedetailleerder wordt. Het werk krijgt daardoor een hypnotiserende werking en nodigt uit tot herhaaldelijk kijken.
Naish gaat over kracht en balans, over het vinden van vrijheid in beweging. Het roept gevoelens op van avontuur en vernieuwing. Dit is een werk dat niet alleen esthetisch aanspreekt, maar ook inspireert en een verhaal vertelt.
Montana Engels is een jonge kunstenares die een geheel eigen schildertechniek ontwikkelde. Door uitsluitend handgeschilderde lijnen te gebruiken, weet ze portretten te creëren die van dichtbij abstract ogen, maar zodra je afstand neemt, veranderen in verrassend gedetailleerde en realistische portretten.
Haar creatieve talent werd al vroeg zichtbaar, maar haar doorbraak volgde na deelname aan Belgium’s Got Talent. Daar werd ze ontdekt en groeide haar bekendheid. Kort daarna werd ze uitgenodigd door de familie Hazard om live te schilderen, wat haar carrière in een stroomversnelling bracht. Inmiddels heeft Montana gewerkt voor bekende artiesten, de prins van België, en trad ze op bij evenementen als Tomorrowland. Ook maakte ze internationale samenwerkingen met merken als MAC Cosmetics, Disney, Aston Martin, Playstation, Porsche, MINI, The National Lottery, Sherathon, Qmusic, Monster, Jägermeister, Lolaliza, Bombay Sapphire, Gaston Luga, Tao, Bowmore, Binck Bank, Deme, Suspicious Antwerp, Antwerp Diamond Museum en vele anderen.
Wat haar kunst uniek maakt, is de zelf ontwikkelde “striped” stijl: werken opgebouwd uit lijnen die samen een portret vormen. Van dichtbij lijken ze abstract, maar van verder weg ontstaat een indrukwekkend realisme.
